Írsk flauta: SAGA, staðreyndir og ALLT sem þú þarft að vita

Það er fátt sem er jafn mikilvægt fyrir írska menningu og hefðir og hefðbundin írsk tónlist. Svo, hér eru nokkrar staðreyndir um írsku flautuna, eitt af eigin hljóðfærum Írlands.

Svo lengi sem það hafa verið krár á Írlandi hefur verið leikin hefðbundin tónlist á þeim. Auk þess erum við viss um að það hafi verið öflugir töfratímar jafnvel áður en krár komu til sögunnar.

Frá því hún kom inn í tískutónlist hefur írska flautan síðan verið grunnhljóðfæri sem er mjög algengt í tískutónlist.

Þetta er hljóðfæri sem er fyrirferðarlítið og auðvelt að ferðast með, auðveldara að læra á en sum önnur flóknari hljóðfæri, og fallegir háir tónar flautunnar bæta miklu við hljóm hvers lags í hvaða lotu sem er.

Hvað er írsk flauta? – og hvernig virkar það?

Írsk flauta er sívalur blásturshljóðfæri sem venjulega er búið til úr viði.

Tónleikaflautur eru almennt gerðar úr silfri eða nikkeli og þar af leiðandi hljóma þær nokkuð öðruvísi en írsk tréflauta sem notuð er í hefðbundinni írskri tónlist.

Hefðbundin flauta hefur yfirleitt átta holur. Þar af sex sem þú hylur með fingrunum til að skipta um nótur, gatið efst á að blása í til að skapa ómun og gatið neðst er þar sem loftið og hljóðið koma út úr.

Það fer eftir því hvernig mörg fingurholanna sem þú hefur hulið loftið mun endurómaöðruvísi inni í flautunni og framkallar annan tón.

Það getur verið frekar erfitt að spila á flautuna í fyrstu þar sem þú þarft að blása í hana í ákveðnu horni og þú getur ekki bara blásið í hana hvaða horn sem er eins og þú. dós með tini-flautu eða blokkflautu.

Hefðbundin eru írskar flautur í tóntegundinni D, sem þýðir að þær spila á nóturnar D E F# G A B C#. Samt sem áður geta flauturnar líka komið í mismunandi tóntegundum eða komið í tóntegund D með viðbótarholum sem gera þér kleift að spila aðrar nótur fyrir utan hefðbundna DE F# G A B C#.

Saga írsku flautunnar – sagan um írsku flautuna

Hefðbundin tónlist er mikilvægur hluti af írskri menningu. Þrátt fyrir að írska flautan sé hefðbundið írskt hljóðfæri er flautan sjálf ekki heima á Írlandi og var aðeins kynnt til Írlands um miðjan 18. áratuginn af Englendingum.

Flautur voru upphaflega gerðar úr beinum og síðan tré, en þegar flautan var kynnt til Írlands af þýskum uppfinningamanni að nafni Theobald Boehm sem hafði búið til fyrstu flautuna úr silfri.

Írska þjóðin kaus frekar milda tóna gömlu tréflautanna og kaus að spila þær.

Það hafa orðið nokkrar breytingar á upprunalegum flautum og núverandi írsku flautum sem við þekkjum og elskum í dag. Þar ber helst að nefna að uppfinningamaður sem heitir Charles Nicholson Jr gerði margar jákvæðar framfarir á hefðbundinni tréflautu.

UppruniHljóðfæri er mest tengt sýslum í miðvesturhluta Írlands eins og Roscommon, Sligo, Leitrim, Fermanagh, Clare og Galway.

Sumir af þekktustu flautuframleiðendum Írlands eru Eamonn Cotter og Martin Doyle, bæði með aðsetur í Clare-sýslu. Aðrir áberandi írskir flautuframleiðendur eru Hammy Hamilton, sem hefur aðsetur í Cork, og Terry McGee, sem hefur aðsetur í Ástralíu en flytur flautur sínar út um allan heim.

Frægir írskir flautuleikarar – frábærir tónlistarmenn

Nú þegar þú veist allt um sögu írsku flautunnar er hér listi yfir mjög hæfileikaríka flautuleikara svo þú getir upplifað það besta af því sem þetta frábæra írska hljóðfæri hefur til að tilboð.

Matt Molloy er einn af, ef ekki frægasti leikmanni í heimi. Hann er þekktur fyrir að leika á flautu í The Chieftains og frægur spilari út af fyrir sig.

Catherine McEvoy er mjög þekkt meðal tónlistarmanna þó hún sé fædd í Birmingham á Englandi. Fjölskylda hennar, rétt eins og margir aðrir flautuleikarar, er frá Roscommon, og þar þróaði hún ást sína á flautunni.

John McKenna frá Leitrim fæddist árið 1880 en fór til ameríska árið 1909. McKenna hóf upptökur flautuleik hans árið 1921 og hefur haft mikil áhrif á flautuleikara síðan.

Peter Horan er fæddur í Sligo árið 1926 og er annar þekktasti flautuleikari Írlands. Pétur lék sér meðFred Finn fiðluleikari í áratugi þar til hann lést árið 2010 og tvíeykið var risastórt í Sligo tónlistarlífinu.